În această "lume nouă", marcată de un mediu socio-tehnologic în continuă transformare, rolul creatorilor se extinde mult dincolo de granițele tradiționale, crede Alexander Manu, profesor la Ontario College of Art & Design University (OCAD University) și autorul mai multor cărți despre design și creativitate, cea mai recentă, lansată în 2024, cu titlul "Transcending Imagination. Artificial Intelligence and the Future of Creativity".
Alexander este curator la categoria Product Design în cadrul Romanian Design Week #12, care are loc între 24 mai și 2 iunie la București. Sub tema „Unlock the city”, RDW propune peste 200 de proiecte din 6 categorii diferite: arhitectură, designinterior, design vestimentar, design grafic, design de produs și ilustrație.
"Designul de produs în 2024 oferă o dihotomie fascinantă: pe de o parte, există o tendință admirabilă spre sustenabilitate și incluziune; pe de altă parte, o provocare persistentă constă în echilibrarea accentului excesiv pe tehnologie, care uneori poate umbri esența designului centrat pe om", spune Alexander.
Povestim cu Alexander Manu în continuare despre începuturile lui în design, cum s-a schimbat perspectiva asupra rolului său și noua simbioză dintre AI și creativitate.
Capitole în experiența ta
1980 - 1989: Zorii Designului Digital. Această perioadă a fost pionieratul în product design în primii ani ai calculatoarelor personale și dispozitivelor electronice.
1989 - 1995: Orizonturi Strategice. Tranziția către designul strategic, modelând linii de produse pentru tehnologiile digitale emergente.
Mijlocul anilor '80 până în 1995: Advocacy și Influence. Interacționând și conducând organizații internaționale de design, influențând profesia la nivel global.
1995 - 2007: Narativa Designului. M-am aventurat și am contribuit la educația și teoria designului prin texte și leadership în instituții academice.
2004 - 2007: Creativitatea Strategică. Fondarea Institutului Beal pentru Creativitate Strategică, sintetizând designul cu previziunea și strategia.
2007 - Prezent: Transcenderea Granițelor. Integrarea imaginației, inteligenței artificiale și a potențialului viitor în creativitate.
Cum s-a schimbat perspectiva
Perspectiva asupra designului a evoluat de la concentrarea pe estetică și funcționalitatea produselor la adoptarea unui rol mai larg și strategic, unde designul se intersectează cu previziunea în afaceri și inovația. Inițial, munca mea era despre crearea obiectelor tangibile; acum implică modelarea experiențelor și strategiilor care anticipează tendințele viitoare și nevoile utilizatorilor. Această schimbare de la produs la experiență și strategie arată adâncirea rolului designului în soluții transformatoare.
Începuturile tale ca designer
Îmi amintesc entuziasmul de a lucra la unele dintre primele calculatoare personale și portabile, care erau la granița inovației tehnologice la acea vreme. Așteptările mele erau legate de crearea produselor care nu erau doar funcționale, ci și estetice și prietenoase cu utilizatorul.
Există o frică de necunoscut, în special într-un domeniu în rapidă evoluție, ca tehnologia, unde ritmul schimbării ar putea face ca inovațiile de azi să devină depășite mâine. Cu toate acestea, acest lucru mi-a alimentat și pasiunea de a rămâne înaintea curbei, învățând și adaptându-mă constant.
Ce s-a schimbat fundamental în relația ta cu designul
Relația mea cu designul s-a transformat profund, reflectând atât arcul larg al carierei mele, cât și evoluția designului de la o disciplină predominant centrată pe produs la o abordare strategică și holistică care influențează toate aspectele dezvoltării afacerilor și societale.
Inițial, accentul era predominant pe aspectele tangibile ale designului — crearea de produse fizice, cum ar fi primele calculatoare personale și dispozitivele portabile care au marcat etapele incipiente ale revoluției digitale. Această perioadă a fost caracterizată de o abordare practică, în care estetica și funcționalitatea fiecărui produs erau de cea mai mare importanță. Entuziasmul de a modela materialele în produse funcționale, prietenoase cu utilizatorul, care să se integreze în viața de zi cu zi a oamenilor, a fost palpitant și a format nucleul identității mele profesionale timpurii.
Pe măsură ce peisajul digital s-a extins și tehnologia a devenit mai sofisticată, rolul meu în design a trecut către o dimensiune strategică. Această schimbare nu a fost doar o tranziție, ci o extindere semnificativă a domeniului de aplicare. De la sfârșitul anilor '80 și până la mijlocul anilor '90, am fost profund implicat în crearea strategiilor de produs care cuprindeau întregi linii de produse, integrând designul cu strategiile mai ample. Aceasta a fost o perioadă de creștere substanțială și învățare, unde am îmbrățișat complexitățile designului pe măsură ce acesta intersecta tendințele emergente ale pieței și comportamentele consumatorilor.
Paralel cu aceste schimbări profesionale, angajamentul meu în politica și promovarea designului industrial atât în Canada, cât și la nivel internațional, a adăugat un nivel de advocacy și influență. Servind în Consiliul Internațional al Societăților de Design Industrial (ICSID) și participând la numeroase juriuri internaționale, am contribuit la modelarea direcției și standardelor profesiei de design la nivel global. Aceste roluri au subliniat recunoașterea tot mai mare a importanței strategice a designului dincolo de simpla dezvoltare a produsului.
În plus, participarea mea la discursul public la mijlocul anilor '90 a marcat un nou capitol, unde am început să articulez și să împărtășesc înțelegerea mea în evoluție asupra rolului designului. Publicarea cărților mele, începând cu "ToolToys", a reflectat o viziune nuanțată asupra tehnologiei ca atât unelte, cât și jucării. Această perspectivă încurajează o abordare hibridă a designului care îmbunătățește simultan funcționalitatea și plăcerea. Acest concept a fost crucial în cariera mea de profesor și scrierile mele, pledând pentru o abordare a designului care integrează fără efort munca și joaca, utilitatea și plăcerea.
Această viziune holistică asupra designului ca o forță strategică și integratoare a continuat să se adâncească cu implicarea mea în fondarea Institutului Beal pentru Creativitate Strategică și scrierile mele ulterioare despre previziunea strategică și potențialul tehnologiilor emergente. Metodologiile dezvoltate în această perioadă au fost instrumentale în consultanța pentru mari corporații și au modelat curriculumul programelor MBA din întreaga lume, reflectând o schimbare de la design ca creare de produs la design ca un component esențial al gândirii strategice și al viziunii viitorului.
În ciuda acestor schimbări, convingerea mea de bază în puterea transformatoare a designului a rămas neclintită. În esență, designul este despre rezolvarea problemelor și îmbunătățirea experiențelor umane. Angajamentul meu de a pleda pentru valoarea și potențialul designului de a crea un viitor mai bun nu a fluctuat. Acest lucru continuă să mă impulsioneze în toate eforturile mele profesionale prin predare, discursuri, scriere sau consultanță. Această pasiune durabilă reflectă o convingere profund înrădăcinată că viitorul designului constă în capacitatea sa de a se integra și de a îmbunătăți fiecare aspect al vieții umane, cultivând o lume mai imaginativă, angajantă și durabilă.
Designul de produs în 2024
Peisajul designului de produs în 2024 oferă o dihotomie fascinantă: pe de o parte, există o tendință admirabilă spre sustenabilitate și incluziune; pe de altă parte, o provocare persistentă constă în echilibrarea accentului excesiv pe tehnologie, care uneori poate umbri esența designului centrat pe om. În ciuda acestor provocări, domeniul continuă să inspire prin angajamentul său de a evolua experiențele utilizatorilor și conștiința ecologică.
RDW 2017
Experiența de curator la la RDW 2024
Experiența de la RDW a fost o țesătură de surprize și revelații, cele mai interesante fiind experimentele îndrăznețe cu materiale biodegradabile. Lucrările s-au remarcat prin inovații și practici de design ecologice. S-au evidențiat diversitatea și inovația designerilor emergenți, dezvăluind un curent vibrant de idei noi și îndrăznețe care captează atenția și provoacă gândirea.
RDW 2016
Din perspectiva mea—și trăgând concluzii din experiențele mele de la RDW —acest eveniment este un pivot pentru comunitatea de artă și design din România. Oferă un spațiu dinamic pentru afișarea creativității locale, aliniindu-se cu mișcările globale de design, promovând un schimb robust de idei și consolidând identitatea culturală a țării.
Rolul RDW în peisajul artistic și de design românesc este profund. Evidențiază talentul artistic local și cultivă un sentiment de unitate și scop comun printre designeri, ceea ce este vital pentru creșterea sectoarelor culturale și creative ale regiunii. RDW este instrumental în facilitarea unui dialog bogat de idei, ceea ce este crucial pentru îmbunătățirea cadrului artistic și inovativ. Oferă o platformă pentru talentul în ascensiune, reflectă o schimbare mondială către designul sustenabil și oferă un spațiu colectiv unde tradiția și inovația converg.
Din arhiva RDW
Cum se schimbă rolul creatorilor
În era noastră, marcată de un mediu socio-tehnologic în continuă transformare, rolul creatorilor se extinde mult dincolo de granițele tradiționale. Acești indivizi nu mai sunt doar artiști sau designeri în sensul convențional; ei sunt vizionari, prevăzând și modelând traiectoria dezvoltărilor viitoare. Această dinamică necesită un ethos de învățare perpetuă și o mentalitate adaptivă, îmbrățișând tehnologiile emergente pentru a menține relevanța și eficacitatea în eforturile lor.
În acest context, Inteligența Artificială Generativă apare ca un co-creator pivotal, un concept pe care l-am explorat pe larg. AI Generativă reprezintă un salt transformativ în abordarea noastră asupra creativității și producției, servind ca unelte și parteneri în procesul creativ. Această tehnologie utilizează seturi vaste de date pentru a genera conținut, oferind noi posibilități care extind capacitatea inovatoare a designerilor umani.
Integrarea Inteligenței Artificiale Generative în procesul de design nu este doar despre eficiență sau automatizarea sarcinilor de rutină. Este despre extinderea peisajului creativ, permițând designerilor să exploreze modele complexe, să simuleze rezultate și să itereze designuri cu viteză și precizie fără precedent. Acest parteneriat nu înlocuiește designerul, ci îi amplifică capacitățile, permițându-i să se aventureze în noi domenii ale creativității.
Integrarea Inteligenței Artificiale Generative în practicile de design reflectă o schimbare filosofică mai largă în modul în care percepem uneltele și tehnologiile. Din punctul meu de vedere, cele mai importante progrese tehnologice pot rezulta din reimaginarea naturii însăși a uneltelor noastre—transformându-le din instrumente pasive în participanți activi în procesul creativ. Această viziune asupra tehnologiei ca extensie a intenției și imaginației umane este centrală în gândurile mele despre viitorul creativității.
Astfel, pe măsură ce continuăm să avansăm în această călătorie a designului, este imperativ să menținem un dialog între moștenirile noastre istorice și noile frontiere deschise de tehnologii precum Inteligența Artificială Generativă. Fiecare pas înainte în această disciplină este o oportunitate de a amesteca vechiul cu noul, asigurându-ne că eforturile noastre creative sunt cât mai semnificative și impactante posibil în această lume în continuă evoluție.
