[Noii artizani] Mihaela Popovici: În creațiile mele, frumusețea se exprimă în ideea de "perfect în imperfecțiune"

Este doar un an și jumătate de când și-a descoperit și a început să își cultive pasiunea pentru lucrul în ceramică. Mihaela Popovici căuta o formă de exprimare personală, care să îi aducă bucurie și relaxare. A învățat singură să lucreze lutul, în atelierul personal, un spațiu de creație intim amenajat în curtea casei sale din Craiova. Acum îmbină munca în marketing și comunicare, domeniu în care s-a format, cu bucuria de a fi ceramist.

Spune că brandul său sustenabil, Mipoelle, este o extensie a identității sale și a experiențelor personale.

"Am învățat să lucrez în ceramică explorând tutoriale și studiind munca talentaților ceramiști din întreaga lume pe rețelele sociale. Această metodă autodidactă nu numai că mi-a dezvoltat abilitățile practice, ci mi-a și deschis ușile către o comunitate globală pasionată de arta ceramicii", spune Mihaela.

Mihaela Popovici povestește în cele ce urmează despre creația în ceramică, despre frumusețe și despre Mipoelle.

Din biografie

Sunt Mihaela, o craioveancă de 34 de ani, cu o diplomă în economie și afaceri internaționale. În ultimii 13 ani, am lucrat în domeniul comunicare și marketing într-o companie din sectorul energetic. În ultimul an și jumătate, am descoperit cu bucurie pasiunea pentru ceramică și am decis să deschid propriul meu mic atelier. Astfel, îmbin lumea comunicării profesionale cu aceea a artei manuale într-o călătorie continuă, în care învăț, descopăr noi moduri de a face lucruri și îmi păstrez mereu curiozitatea.

Prin crearea de obiecte handmade de ceramică, m-am dezvoltat incredibil de mult. Procesul de modelare și glazurare a fiecărei piese m-a învățat răbdarea și atenția la detalii. A devenit o modalitate minunată de a-mi exprima creativitatea și de a descoperi aspecte neexplorate ale personalității mele. Aș sublinia, de asemenea, beneficiile terapeutice ale acestei activități, oferindu-mi un timp prețios de relaxare și concentrare în mijlocul agitației zilnice.

De unde a venit pasiunea pentru meșteșug și creație

Pasiunea mea pentru meșteșug și creație a luat naștere acum aproximativ un an și jumătate, alimentată de curiozitatea mea nesfârșită. În căutarea unei forme de exprimare personală și a unei activități care să-mi aducă bucurie și relaxare, am început să explorez lumea ceramicii.

Primele încercări de creație

Primele mele încercări au fost o combinație de entuziasm și provocare. Am început să mă "joc" cu pasta de modelaj, explorând texturi și forme, iar apoi am făcut trecerea la lut și argilă. Această tranziție mi-a deschis uși către o lume bogată de posibilități creatoare. Fiecare obiect handmade reprezintă nu doar o creație materială, ci și o evoluție a curiozității mele și a pasiunii descoperite pentru modelare și formă.

Relația cu ceramica

Relația mea cu ceramica a fost inițiată ca parte a unei călătorii continue de autodescoperire și dezvoltare creativă. Am învățat să lucrez în ceramică prin intermediul resurselor online, explorând tutoriale și studiind munca talentaților ceramiști din întreaga lume pe rețelele sociale. Această metodă autodidactă nu numai că mi-a dezvoltat abilitățile practice, ci mi-a și deschis ușile către o comunitate globală pasionată de arta ceramicii. Astfel, fiecare piesă creată devine o etapă în evoluția mea și un cadou pe care îl ofer celor pasionați de ceramică.

Pot spune că, în timp, relația mea cu ceramica s-a dezvoltat printr-o călătorie intensă de învățare și experimentare. Orele dedicate studiului/research-ului și practicii au fost susținute de disciplină, organizare, determinare și pasiune. În acest proces, am întâmpinat, bineînțeles, și provocări și eșecuri pe care le-am transformat în lecții valoroase. Astfel, fiecare piesă creată reprezintă nu doar un rezultat al muncii, ci și o poveste a perseverenței și a succesului în fața provocărilor cotidiene, cu care fiecare dintre noi se confruntă.

Etapele de creație prin care treci, de la idee către produsul final

Procesul creativ prin care trec, de la o idee de obiect până la produsul final, implică mai multe etape distincte, fiecare contribuind la definirea și realizarea conceptului meu.

Mai exact, încep prin a căuta inspirație din diverse surse, cum ar fi natura, arta sau experiențele personale. Apoi, transform ideile în schițe și planuri. Stabilesc dimensiunile, formele, texturile și culorile potrivite pentru fiecare obiect. Această etapă implică o gândire atentă asupra detaliilor și a funcționalității. Mai departe, aleg materialele potrivite pentru fiecare proiect, luând în considerare caracteristicile ceramicii și tipurile de lut sau argilă potrivite pentru fiecare creație. În pasul următor, trec la modelarea manuală a obiectelor. Această etapă implică atenție la detalii, precizie și îndemânare pentru a transforma conceptul într-o formă tridimensională.

După modelare, las obiectele să se usuce lent pentru a evita crăparea. Apoi, aplic un proces de prelucrare preliminară, eliminând eventualele imperfecțiuni și pregătind suprafața pentru etapa următoare. Aranjez obiectele în cuptor pentru a le arde la 950 de grade Celsius, proces esențial pentru a le consolida și a le face durabile. După ardere, aplic glazurile, alegând nuanțele și texturile potrivite pentru a adăuga unicitate și caracter fiecărui obiect. Ulterior, finalizez obiectele prin ultima ardere care poate fi la 1.000 sau 1.200 grade Celsius. Aceasta consolidează glazurile și conferă strălucire finală și impermeabilitatea obiectului. În final, verific și ajustez orice detalii necesare pentru a asigura calitatea și estetica dorită.

Surse de inspirație

Inspirația mea principală derivă dintr-o diversitate de surse, iar pofta de a crea este alimentată de bogăția lumii care mă înconjoară, precum:

• Natura: anotimpurile, detaliile naturii, texturile, culorile și formele din mediul înconjurător oferă o sursă constantă de inspirație.
• Artă și design: studierea operelor altor artiști, fie că sunt contemporani sau clasici, îmi deschide orizonturile și îmi oferă perspective diferite. Explorarea artelor vizuale, a arhitecturii și a designului mă inspiră să încorporez elemente inovatoare în creațiile mele.
• Călătorii și culturi diverse: experiențele trăite în călătorii și interacțiunea cu culturi diferite îmi deschid mintea către diversitatea creativă. Elementele tradiționale și contemporane ale diferitelor comunități adaugă unicitate și autenticitate creațiilor mele.
• Rutina zilnică: observarea detaliilor mărunte din viața de zi cu zi, precum jocul de lumini și umbre, culorile schimbătoare ale naturii sau obiectele din jur, poate aduce inspirație surprinzătoare și neașteptată.
• Comunitatea online: interacțiunea cu comunitatea online de artiști și ceramiști pe platforme precum Instagram, Pinterest și forumuri specializate aduce o schimbare constantă de idei și experiențe. Aici pot împărtăși și primi feedback, inclusiv de la urmăritorii și clienții Mipoelle.

Când inspirația pare să lipsească, îmi acord timp pentru relaxare, meditație și chiar o pauză de la atelier. Uneori, distanțarea temporară îmi permite să mă reconectez și să revin cu idei proaspete. Este important să accept faptul că inspirația vine și pleacă, iar fiecare moment de stagnare poate fi o oportunitate pentru dezvoltare personală și creativă.

Rutina de creație

Locul preferat pentru a lucra este atelierul meu din Craiova, un spațiu dedicat exclusiv creației mele ceramice. Acesta se află în curtea casei mele, creând astfel o atmosferă intimă și inspiratoare.

Rutina mea de lucru începe cu pregătirea materialelor necesare pentru ziua respectivă. Însoțită de o ceașcă de cafea, mă așez la masa de modelaj. Ascult adesea muzică sau podcast-uri, creându-mi propriul colț al creativității. O zi obișnuită în atelier implică diverse etape, precum modelarea, uscarea, aplicarea glazurilor și, în cele din urmă, coacerea obiectelor. Fiecare etapă necesită atenție la detalii și pasiune pentru a obține rezultatele dorite. Pe tot parcursul zilei, fac pauze scurte pentru a admira/ studia creațiile în desfășurare și pentru a-mi încărca energia creativă. O zi de lucru se încheie de obicei prin curățarea și organizarea atelierului, pregătind terenul pentru noi aventuri artistice în zilele următoare.

Este o rutină care îmbină disciplina, pasiunea și explorarea constantă a formelor, culorilor și texturilor. Fiecare zi petrecută în atelier este un nou capitol în povestea mea artistică, iar această rutină mă ajută să aduc la viață obiecte de ceramică cu suflet și autenticitate.

Apariția brandului și povestea lui

Mipoelle s-a conturat treptat ca un proiect personal în care am investit timp, energie și pasiune. Numele de brand "Mipoelle" poartă o semnificație personală reprezentând o combinație creativă între numele meu, Mihaela Popovici, și cuvântul "elle" din limba franceză. Această alegere derivă din pasiunea mea pentru limba franceză, pe care am explorat-o cu entuziasm în liceu, iar adăugarea sufixului "elle" aduce un element distinctiv și elegant.

Astfel, "Mipoelle" nu este doar un nume de brand, ci o extensie a identității mele și a experiențelor mele personale. Alegerea acestui nume reflectă conexiunea dintre arta ceramicii și originile mele, creând o poveste autentică și personalizată în fiecare creație. Este o modalitate de a împărtăși cu ceilalți nu doar obiectele mele artistice, ci și o parte din propria mea călătorie și pasiuni.
Povestea Mipoelle continuă să se dezvolte odată cu fiecare nouă creație și cu fiecare persoană care alege să facă parte din această călătorie a artei și a frumosului.

Sustenabilitatea în creația de ceramică

Sustenabilitatea în creația ceramică este esențială din mai multe motive. În primul rând, impactul asupra mediului trebuie minimizat, având în vedere că procesele de producție pot implica consum semnificativ de resurse naturale și energie. În al doilea rând, o abordare sustenabilă susține practici etice și sociale în întregul lanț de producție.

Pentru a păstra brandul Mipoelle sustenabil, am implementat mai multe strategii:

• Materiale responsabile: Selectez cu grijă materialele, acordând prioritate celor sustenabile și prietenoase cu mediul.
• Procese eficiente: Îmbunătățesc continuu procesele de producție pentru a minimiza consumul de energie și de resurse. Aduc tehnologii și tehnici moderne pentru a eficientiza operațiunile fără a compromite calitatea.
• Reciclare și reducerea deșeurilor: Mă angajez în practici de reciclare și reducere a deșeurilor. Încurajez reutilizarea materialelor, iar în cazul produselor nereușite, găsesc modalități creative de a le recicla.
• Energie verde: Folosesc energia solara pentru a alimenta atelierul meu de ceramică. Utilizarea energiei regenerabile contribuie la reducerea impactului asupra mediului.
• Comunicare deschisă: Împărtășesc transparența cu comunitatea mea. Comunic deschis despre practicile sustenabile ale brandului meu, educând clienții cu privire la importanța alegerilor sustenabile.

Prin aceste măsuri, Mipoelle nu doar că aduce la viață creații unice din lut, ci o face într-un mod responsabil și sustenabil, contribuind la protejarea mediului și a comunității.

Produsele pe care le creezi

În atelierul meu de ceramică, dau viață unui game variate de produse handmade. Printre creațiile mele se numără cești și farfurii, obiecte destinate uzului alimentar, precum și elemente de decor, cum ar fi vaze sau obiecte de decor. Am avut oportunitatea să colaborez și cu câteva cafenele, unde am creat piese personalizate, inclusiv farfurii, cești și lingurițe. Fiecare produs este realizat cu grijă și atenție la detalii, aducând în viața celor care le folosesc o notă de frumusețe și autenticitate.

Super puterea creațiilor tale

Super puterea creațiilor din atelierul Mipoelle, constă într-o combinație între atenția meticuloasă la detalii și autenticitatea procesului de creație. Mai exact:

• Unicitate și originalitate, căci fiecare piesă este creată manual, având astfel caracteristici individuale care o fac unică. Nu există două obiecte identice.
• Design personalizat: in colaborarea cu clienții sau partenerii de afaceri pentru proiecte personalizate folosesc elemente care reflectă stilul și preferințele fiecărui individ sau brand.
• Calitate durabilă pentru că utilizez materiale de calitate superioară și aplic tehnici avansate, asigurându-mă că fiecare obiect este durabil și rezistent în timp.
• Armonie estetică prin culori și forme care sunt selectate cu grijă pentru a crea obiecte care emană o armonie estetică și aduc un plus de frumusețe în viața cotidiană.
• Emoție și conexiune: fiecare obiect transmite o poveste și aduce cu sine o doză de emoție. Mipoelle nu creează doar obiecte funcționale, ci și conexiuni emoționale între posesori și creațiile lor.
• Perfectly imperfect: sloganul meu, "Perfectly Imperfect," subliniază autenticitatea și frumusețea imperfectă a fiecărei creații, aducând în prim-plan individualitatea fiecărui obiect realizat în atelierul meu. Este un element definitoriu ce încurajează aprecierea frumuseții autentice și a imperfecțiunilor care fac fiecare obiect cu adevărat special.

Oamenii care îți cumpără obiectele

Clienții mei sunt persoane cu apreciere pentru arta și originalitatea handmade-ului, care caută obiecte distincte pentru a adăuga o notă autentică în casa lor sau pentru a oferi cadouri cu adevărat speciale. Aceștia ajung la mine în principal prin intermediul:

• magazinului online: prezența mea online, prin magazinul Mipoelle (www.mipoelle.ro), facilitează accesul clienților la creațiile mele, oferindu-le oportunitatea de a explora și achiziționa obiecte handmade rapid.
• platforme sociale: împărtășesc frecvent creațiile mele pe platforme de socializare precum Instagram, atrăgând astfel atenția și interacțiunea cu potențiali clienți pasionați de ceramica handmade.
• recomandări și recenzii: clienții mulțumiți și experiențele pozitive sunt adesea împărtășite prin intermediul recenziilor sau recomandărilor, atrăgând astfel alți iubitori de artă și handmade.

De ce revin

Revin la Mipoelle datorită unei combinații de factori, precum:

• calitatea și originalitatea: obiectele handmade oferă o alternativă unică și autentică față de produsele de masă.
• conexiunea emoțională: povestea și pasiunea din spatele fiecărei creații creează o conexiune emoțională între obiect și posesor, oferind o experiență personalizată.
• angajamentul sustenabil: interesul pentru o abordare sustenabilă în crearea obiectelor și folosirea de materiale prietenoase cu mediul reprezintă un aspect atrăgător pentru clienții atenți la aceste aspecte.

Produsele cele mai vândute

Clienții Mipoelle sunt în căutarea, în special, a ceștilor care poartă cuvinte încărcate emoțional și seturilor tematice precum "Kiss Me". Aceste articole sunt printre cele mai populare, oferindu-le clienților posibilitatea de a integra în casa lor obiecte de calitate, personalizate cu mesaje și tematici care aduc un strop de emoție în fiecare zi.

Strategia de promovare a brandului

Promovarea obiectelor Mipoelle se desfășoară în principal pe platforma Instagram, unde împărtășesc poveștile din atelier, procesul creativ și creez conexiuni cu clienții și comunitatea pasionaților de ceramică. Această platformă oferă o vizibilitate sporită datorită caracterului vizual al produselor și permite interacțiunea directă cu clienții.

Postările sunt create cu atenție la detaliu, evidențiind estetica unică a obiectelor Mipoelle și procesul de creație. Coerența vizuală contribuie la construirea unei identități de brand puternice. Mai mult, împărtășirea poveștilor din atelier, momente din procesul de creație, și insight-uri despre materiale și tehnici creează o conexiune autentică cu audiența.

Totodată, interacțiunea directă cu clienții prin răspunderea promptă la întrebările și comentariile lor consolidează relația cu aceștia și dezvoltă o comunitate implicată.

Aș mai adauga colaborările cu alți creatori și magazine de profil care pot extinde vizibilitatea și atrage noi clienți. În perspectiva viitorului, intenționez să dezvolt colaborări cu magazine de specialitate pentru a expune fizic creațiile Mipoelle. Astfel, voi putea ajunge la un public mai larg, dar și să consolidez prezența în industrie. Prin aceste tactici, Mipoelle se afirmă nu doar ca un brand de ceramică, ci și ca o experiență autentică și emoțională pentru clienți.

Echilibrul dintre rigorile antreprenoriatului și libertatea creației

Echilibrul între procesul creativ și aspectele antreprenoriale este esențial pentru succesul unei afaceri creative precum Mipoelle. În prezent, pot spune că dedic aproximativ 60% din timpul meu procesului creativ și 40% gestionării aspectelor antreprenoriale.

În ceea ce privește procesul creativ, stabilesc zile și ore dedicate exclusiv creației. Această programare mă ajută să mă concentrez asupra procesului fără a fi distrasă de alte responsabilități. Mențin o atitudine deschisă față de explorare și îmi rezerv timp pentru a mă inspira. Vizite la expoziții, conectarea cu comunitatea artistică și experimentarea cu noi tehnici mențin prospețimea creativă. Totodată, îmi permit flexibilitate în program pentru a mă adapta la inspirație. Când fluxul creativ este intens, profit de acele momente pentru a explora idei noi.

În ceea ce privește aspecte antreprenoriale, îmi gestionez eficient timpul folosind un calendar și aplicații de organizare pentru a ține evidența sarcinilor și pentru a evita supraîncărcarea.
Automatizez sarcinile repetitive, cum ar fi gestionarea comenzilor online și actualizarea social media, pentru a gestiona timpul eficient. Stabilesc obiective și planuri strategice pentru afacere. Aloc perioade de timp dedicate strategiilor de marketing, relaționării cu clienții și dezvoltării afacerii.

Prin găsirea unui echilibru între aceste două aspecte, asigur că pasiunea pentru creație rămâne vie, iar afacerea se dezvoltă în mod sustenabil. Acest echilibru este esențial pentru a prospera atât în calitate de artist, cât și în calitate de antreprenor.

Învățăturile antreprenoriatului creativ

Experiența în antreprenoriatul creativ a fost o călătorie plină de lecții valoroase.

Am învățat că adaptabilitatea este cheia: industria creativă este în continuă schimbare. Capacitatea de a fi flexibilă și de a te adapta rapid la noi tendințe, feedback și oportunități este esențială pentru a rămâne relevantă.

Construirea și menținerea relațiilor cu clienții, colegii artiști și partenerii de afaceri sunt esențiale. O rețea solidă poate aduce nu doar susținere emoțională, ci și oportunități de colaborare și extindere a afacerii.

Învățarea trebuie să fie continuă: industria creativă evoluează, iar dezvoltarea continuă a abilităților este esențială. Participarea la ateliere, cursuri și evenimente artistice contribuie la îmbunătățirea constantă a meșteșugului și la a fi mereu inspirat.

Totodată, înțelegerea aspectelor financiare ale afacerii este crucială. Gestionarea resurselor financiare cu responsabilitate și luarea deciziilor financiare informate contribuie la stabilitatea și creșterea afacerii.

În ciuda provocărilor antreprenoriale, păstrarea bucuriei și pasiunii în procesul creativ este esențială. Amintirea de ce ai început această călătorie îți menține viziunea și determinarea.

Aceste învățăminte au fost coloana vertebrală a evoluției mele ca antreprenoare creativă și continuă să mă ghideze în direcția potrivită în dezvoltarea afacerii mele.

Comunitatea de artizani din România

Comunitatea de artizani în România este diversă și vibrantă, alcătuită din artiști talentați și pasionați care activează în diferite domenii creative, inclusiv ceramica.

Artizanii sunt uniți de pasiunea pentru creație și lucrul manual. Această pasiune comună creează o legătură puternică între membrii comunității, oferind un spațiu pentru schimbul de idei și susținere reciprocă. Comunitatea este bogată în diversitate creativă, cu artizani care abordează diferite tehnici și stiluri. Această diversitate aduce unicitate și bogăție în peisajul artistic, oferind o gamă variată de produse handmade. Artizanii încurajează colaborarea și schimbul de cunoștințe. Ateliere comune, evenimente și proiecte de colaborare sunt numeroase, oferind oportunități de învățare continuă și dezvoltare profesională.

Chiar dacă pasiunea este o forță de unire, artizanii se confruntă și cu provocări comune, precum promovarea, accesarea pieței și educarea publicului despre valoarea produselor handmade.

Comunitatea ar putea beneficia de o mai mare vizibilitate și recunoaștere, precum și de dezvoltarea unor platforme mai eficiente pentru promovarea și comercializarea produselor handmade. Susținerea continuă a autorităților și educația privind valoarea muncii manuale ar putea contribui la consolidarea și creșterea acestei comunități.

În ansamblu, comunitatea de artizani în România este într-o continuă evoluție și are un potențial imens. Cu eforturi comune și susținere, aceasta poate deveni o forță puternică în peisajul cultural și economic al țării.

Frumusețea pentru tine

Frumusețea pentru mine este o experiență subiectivă și profundă, reflectându-se în conexiunile emoționale și aprecierea estetică. O găsesc în diverse aspecte ale vieții și creației, precum:

• natura și simplitatea: frumusețea se regăsește în natură, în culori și echilibrul perfect. Simplitatea este o sursă constantă de frumusețe, dezvăluindu-se în lucruri mărunte și armonioase.
• arta și creativitatea: arta este o cale privilegiată pentru a experimenta frumusețea. Fie că este vorba despre lucrările altor artiști sau despre propriile creații, frumusețea se manifestă în expresia creativă și în abilitatea de a transpune emoții în formă și culoare.
• interacțiuni umane și empatie: frumusețea este prezentă în gesturile de bunătate, compasiunea și înțelegerea reciprocă. În interacțiunile umane autentice și în conexiunile sincere găsesc o formă de frumusețe profundă.
• perspectiva și aprecierea momentelor: frumusețea se află în modul în care privim lumea și în capacitatea de a aprecia momentele simple, dar semnificative. Fiecare clipă, fiecare experiență aduce cu sine un potențial unic de frumusețe.
• Perfectul în imperfecțiune: în cadrul creațiilor mele, frumusețea se exprimă în ideea de "perfect în imperfecțiune". Elementele care reflectă autenticitatea și măiestria manuală adaugă un farmec aparte și transmit o poveste cu fiecare obiect.

Într-un final, frumusețea se găsește acolo unde ne deschidem sufletul și inima, unde suntem receptivi la miracolul simplu al existenței și al creației. Este o călătorie continuă de descoperire și apreciere a aspectelor care luminează și îmbogățesc viața în moduri inepuizabile.