Avea 19 ani, era în Mérida și își cumpărase o cameră veche de fotografiat. Dar nu îl interesa să fotografieze apusul sau peisajele. Mads Nissen era preocupat de oameni, de sărăcia în care trăiau unii din ei, de crăpăturile clădirilor. Atunci și-a dat seama că fotografia însemna curiozitate, conștientizare socială și exprimare.
Mads Nissen a lucrat în presă, pentru cotidianul danez Politiken, și colaborează ca freelancer cu Newsweek, Time, Der Spiegel, Stern și The Sunday Times. Între 2007 și 2008 s-a mutat la Shanghai pentru a documenta efectele dezvoltării economice în China. În 2015, fotografia lui din Petersburg, cu doi bărbați gay, parte dintr-o serie despre homofobia din Rusia, a câștigat World Press Photo of the Year. A publicat, până acum, trei albume de fotografie: The Fallen, Amazonas și We are Indestructible (GOST).
Mads va ajunge pentru prima dată în România, la Bucharest Photofest, care se desfășoară între 6 și 15 octombrie 2023. Ajuns la cea de-a opta ediție, festivalul va găzdui peste 50 de evenimente sub tema IDENTITATE, într-o călătorie vizuală parcursă de artiști din Grecia, Germania, Islanda, Spania, Marea Britania, SUA, Danemarca sau Olanda.
Vorbim cu Mads Nissen în continuare despre fotografie, comunități vulnerabile, adevăr și nevoia de transparență în prezentul acesta, în care imaginile pot manipula atât de ușor publicul.
Declicul
Am realizat că vreau să fiu fotograf când aveam 19 ani. S-a întâmplat pe străzile aglomerate din Mérida, în timpul unei șederi de nouă luni în Venezuela. Îmi cumpărasem o cameră veche de la un prieten, dar nu mă interesa peisajul sau apusul. În schimb, eram interesat de oameni, de sărăcie și de crăpăturile din jur. Într-o zi, mai exact într-un moment, când mă plimbam așa, mi-am dat seama că prin fotografiere puteam combina cele trei interese majore pe care le aveam de la începutul vieții: o conștientizare socială, o curiozitate și o nevoie personală de autoexprimare.
Cum s-a schimbat perspectiva asupra fotografiei
Uneori, dacă sunt în dubiu sau trebuie să aleg și să navighez în viață, mă întorc la acea senzație inițială. Acea motivație - și asta mă ghidează.
Evoluție
Sunt prea tânăr pentru a-mi aminti de “vremurile bune”. Dacă te pui pe tine și orice talent ai avea de partea celor săraci, neglijați, vulnerabili, atunci va fi evident întotdeauna o provocare să-ți câștigi existența, indiferent de talentul tău. Dar acest tip de muncă îți aduce atât de multe, ceva mai puternic și mult mai important. Îi dă lucrării tale importanță pentru alții. Pentru lumea noastră. Nu mai este vorba doar despre tine. Și asta este foarte necesar și chiar vindecător pentru propria ta sănătate mentală, în această societate egoistă și super-avară pe care pare că o avem astăzi.
Mă simt ca un tânăr care se străduiește din greu. Uneori prea dornic să predice în imaginile sale, mai degrabă decât să investigheze și să fie sincer în privința îndoielilor sale.
Temele care te obsedează
În prezent, lucrez intens la proiectul “Sangre Blanca - Războiul pierdut al cocainei”, care este în curs de desfășurare și va fi expus la festival. În acest moment, fac imagini în Europa și în toamnă voi călători în Mexic pentru a investiga afacerea globală a cocainei pe măsură ce se deplasează prin și din America Centrală, lăsând în urmă urme sângeroase.
Experiența în presă
Etica onestității, încrederii, autenticității și transparenței - nimeni și niciun caz nu trebuie ascuns de lumina zilei.
Doi ani în China
China, în acea perioadă, era centrul lumii. Și eu eram chiar în mijloc, un tânăr, proaspăt absolvent, care încerca să înțeleagă roțile istoriei pe măsură ce se învârteau. Am lucrat în atât de multe provincii, mi-am făcut noi prieteni și am desfășurat activități importante. La final, m-am întors acasă în Europa pentru a mă dezvolta mai mult ca fotograf decât simțeam că aș putea face în China.
Participarea la Bucharest Photofest
Am auzit numai lucruri bune despre festival și abia aștept să vin.
Ghid personal de etică
Etică înseamnă onestitate, încredere, autenticitate și transparență - nimeni și niciun caz nu trebuie ascuns de lumina zilei.
Prezentul în care toată lumea face poze
Dacă nu ar fi pentru smartphone-urile oamenilor de rând din buzunarele lor, nu am avea videoclipuri cu George Floyd, de la protestele din Iran, Myanmar - chiar și unele dintre cele mai dure imagini din războiul din Ucraina nu sunt realizate de fotografi profesioniști, ci de camere go-pro de pe căștile soldaților. Se simte ca și cum ai fi acolo și este înfricoșător.
Evident, acești amatori nu au neapărat aceeași etică ca un bun jurnalist sau fotograf profesionist, deci trebuie să fim 100% critici față de acest material. Și nu doar manipularea simplă, ci și ceea ce a venit înainte și după, ceea ce este în afara cadrului, care sunt agendele lor etc. Deci, în afară de a avea o etică jurnalistică de încredere, cred că rolul fotografului modern este de a putea angaja publicul și de a aduce perspectivă și contexte asupra problemei, în loc să o documenteze doar.
